【设计本】：每一个公司都有着自己的文化底蕴，不同的公司文化，对公司的人与事产生的影响是不同的。我想问下刘总，你们公司的文化是怎样的呢?2010公司设计策划方面，又是如何调整的?
【刘耀成】：直到现在，人们已渐渐地明白，设计是为人，而非产品或金钱，慢慢地明白了设计的这种人文精神。 而如何使中国的设计更具民族性和本土文化的特性，这是中国设计走向世界的根本，也是立足世界的根本。 中国的本土文化是什么?是儒学文化、五千年的封建文化，这些文化随着具体的事物通过视觉表现出来，如国画、书法、易经、禅学、五行八卦等等。民间有剪纸、泥塑、木版年画等，这就是一种文化，是现代设计在中国急需的养科。 俗语说：“根深才能叶茂”，中国目前的设计借鉴甚至抄袭西方的很多，这只是一种盲目的拿来主义，我们可以学习西方先进的现代的设计观念，而无需从形式上去照搬，这种照搬只会越来越失却本土自己的东西，跟着别人的步伐走。
我们一直鼓吹要和西方接轨甚至对话，这种接轨是要求有自己的东西，本土的文化内涵在里头，否则只是东施效颦，让别人耻笑而已。 香港的著名设计师靳埭强之所以走向成功，不仅因为他有一流的设计意识和头脑，也由于他在设计中加入了许多很中国化的东西，如中国古钱币、水墨文化、儒家文化，他很聪明，很懂得如何将浸淫五千年的中国文化加入一些现代的调味剂呈现出来。他就这样一步步地跨向了世纪一流平面设计大师的行列。
另一方面，中国化的东西更能使人感到一份亲切，一份自豪，更有一种国人的设计文化。在20世纪前的欧美，没有一个艺术家会在画布上留出这么大的空白，然而，传统的中国画家们都把这片空白看作让人发挥想象的依据，中国的哲学就是强凋的万物变化不定。每当我在寻找这种契合点时，看到日本的设计作品，特别亲切，觉得自己找到了，找到有深刻理性的感性作品。古代日本是自然崇拜。一千年前文化借鉴中包括佛教、汉字书写体系和中国唐朝的艺术和建筑。日本的艺术既可能简朴，也可能繁复，既严肃又是诞，既有楚楚动人抽象的一面，又具有现实主义精神，这就是东西方交融，不正是我们要寻找的吗?从日本的设计作品中似乎看到了一种静、虚、空灵的境界，更深深地感受到了一种东方式的抽象。日本很多自称为大和民族的本土文化其实都是从中国流传过去的。而中国当代的设计为什么还不及日本呢?这的的确确是一个值得深思的问题。 这个问题的答案涉及很多方面，但我觉得最根本的还是作品本身的文化内涵，如今的中国设计师可能过多地强调了形式的方面，而忽略了设计作品本身应透露出来的内容和意境。
我一直深信，只有这样的作品才更能让人回味，让人感到一种深度，感觉到设计的这种人文精神。
【设计本】：湖南的一些娱乐频道都非常的好，小编最喜欢看的就是湖南卫视的“天天向上”，给观众朋友们带来欢乐。设计亦是如此，给生活增添美感，给人来温馨的家居环境.在这种娱乐性质的场所设计上，设计师的侧重点在那方面呢?空间分割上如何的合理利用?
【刘耀成】：无论怎么设计，出什么样的造型也好，什么色彩呀，视觉冲击呀，光线呀都是为业主服务的，业主满意才是成功的作品，即使获得了什么大奖的作品，业主不满意还是失败的作品。所以设计必须以人为本，人才是重点。
【设计本】：据资料表明，你曾担任过许多公司的首席设计师，特约设计师等职位，这给你的设计生涯也添加一道靓丽的风景线。作为设计部门的高层领导，该如何把握设计全局观?调动团队的合作精神呢?
【刘耀成】 ：设计全局也就是所谓的抓大放小，就好像画画一样，先从大的轮廓着手，一步一步深入，慢慢细化。我想什么事情都是这样的道理。要想激发团队的合作精神，前提条件是要先组织一个好的团队。好的团队决不是随随便便凑合在一起的乌合之众，而是为实现一个共同的目标，按照必备的条件，经过严格的挑选而组织起来的精干的团体。所以，确定团队成员的特质，组织一个好的团队，乃是激发团队合作精神的关键和起点。
【设计本】 ：一个时代的设计，经过时间的演变，就会发生质变。现在的设计界，也开始慢慢的有这种质变的趋势，你是怎样看待现在的设计界?作为一个设计人，应该如何推进设计界的发展呢?
【刘耀成】 ：现在出现很多个人工作室这是正常的、好的现象，说明市场需求量很大，社会越来越需要设计，另一方面也表明了设计门坎低，路宽则需要规则，市场无序竞争，导致设计行业出现两极分化，一方面低价设计以苦力生存，谈不上好的创意服务，另一方面专业化、产业发展的设计公司正在快速发展!关于设计价格，我还是相信“便宜没有好货”道理，就象人吃饭一样，有人去酒店、有人吃大排档，有人吃快餐，对设计要求高，将来想做品牌的企业，最好找有专业背景、知明度高的设计公司全程代理设计事务!想省钱则只能找一般的设计公司或个人合作，当然你的要求也不能大高。
【设计本】：都说内地的设计比沿海城市起步稍晚一些，可是在信息如此发达的时代，渐渐的把这种差距拉小了，湖南的设计相较沿海来说，特色在何处?湖南本地的业主对装修需求又是怎样一个情况?
【刘耀成】：别墅、样板房和精装房是我这几年研究的方向。在我看来湖南是非常有文化底蕴刚的地方，湖南的精神就是湖湘文化，互相文化源远流长，曾孕育了一大批对中国历史产生深远影响的名人，今天湖南所打造的娱乐文化也是红遍中国大地，处于这样大背景之下的湖南设计自然也不甘寂寞。湖湘文化的述说是“经世致用，敢为人先”，而“规则是用来打破的，则是湖湘文化最好的注解。湖南这边的装修也是竞争非常大，主要做套餐的比较多，但是口碑不好。
【设计本】：古有十年磨一剑，今看数载铸设计。磕磕绊绊的设计之路，从新手到老鸟，一路走来亦常艰辛。在创业的进程中，披荆斩棘，能说说一些成功背后的故事吗?是否有着让人催人泪下的曲折呢?
【刘耀成】：一个室内设计师的培养过程。首先，他得先去学几年的美术基础。里面还得他有一定的天赋，要不然几年下来画一棵树还是像给火烧焦似的。然后他还得去学习设计基础。里面包括了复杂的理论和各种门派学说和累人的设计规范。然后就是没完没了地完成老师下达的作业要求了(其中还有很多是老师个人的私活)。就这样，一个半生不熟的设计师就出炉了。这时候，他们只能当绘图员。因为他们还没有实践经验，也不熟悉材料等等。这时候他们设计的东西都是中看不中用的，拿到工地上去，多数会让驻场的工程师改得面目全非，一天下去工地参观：嗯?我设计的在哪?
就这样磨练两三年，这个设计师才基本能达到独立设计的阶段(前提是这两三年内他一直有设计任务在身，如果整天在办公室翻报纸也是不成的)。而在这些磨练的岁月里面，多数的设计师都过着非人的生活。
成就了一名正式的设计师，学习的过程也不能停止。要不然，设计风格一落后，身价就掉了。于是整天还得思考，学习。设计师和其他人的最大分别是：设计师是永远没有停止思考的时候，除了脑死亡。这些过程伴随的，多数是疾病缠身和神经质。
我的设计历程也就这样。
【设计本】：“登泰山顶，而渺天下，观刘设计，而体生活”，这是小编与你畅谈之后的感慨。感慨之后，又到了跟兔友说们说再见的时候了，愿与刘总的这期人物访谈能给帮助一些设计人，也祝愿刘总在新的一年，事业龙腾虎跃，设计步步高上!
【刘耀成】：好的，非常感谢!我们的设计也许还不太成熟，不成系统，我们的作品也许不是那么有分量，但从某些细节，还是可以看出湖湘文化的特质，我们利于本土，服务全国。非常感谢土巴兔对于我们的支持，也感谢大家一直对我的支持和厚爱。欢迎大家来我的工作室进行交流。刘耀成个人工作室： http://lyc123.to8to.com
