记者：各位网友大家上午好!今天我们很荣幸的采访到瑞士公寓的设计师邱德光先生!非常欢迎邱德光先生能够跟我们广大关注瑞士公寓的网友们做一个更深层次的交流和沟通。
我们大家都知道您除了做过瑞士公寓以外还做过NA-GA上院和星河湾 (论坛 像册 户型 样板间 新闻)，您能给我们做一个简单的自我介绍吗?
邱德光：各位搜狐的网友大家上午好!我叫邱德光，我是从台湾过来的。我设计公寓已经做了30年，大概在3年前帮北京做NA-GA上院这个项目。其实在5年前我在台湾有一个豪宅案叫“信义之星”，这个豪宅系统是从2001年才开始被关注到，它把空间都放大了，让居住者住的空间相对以前的稍微扩大一些，住的比较舒适。这个变化应该是属于全球的运动，因为全球的资产集中在少数的商业行为或者是企业主的手里，他们以前的房子已经没有办法满足他们的需求了，所以新的豪宅概念从那里开始就被真正的建立起来，之前就是相对性的好一些就是别墅或者是郊外，真正的豪宅是从那个时候开始，是全面性的建构起来。这个个案经过我的包装，还有样板间、会卖的也不错。过了3年之后NA-GA上院希望让我来包装NA-GA上院，但是NA-GA上院之前的包装方式也是受到这个潮流的影响，所以格局、尺寸也受了一些限制，然后我进来之后进行了包装，这个是我在北京做的第一个豪宅项目。
星河湾也意识到这一块潜在的市场，所以在第一期推出的尺度偏小，第二期就开始扩大尺度。然后找我包装，所以整个豪宅的市场在北京是这样一个过程。接着瑞士公寓是属于城里的一个小住宅，地理环境条件相当好。室内空间尺度称不上是一个豪宅，但是我们在有限的尺度上做到有豪宅的气势、感觉。所以不要再里面切很多的空间，我们在小的空间里让它做一些穿透、重叠、互通，整个空间上小了，但是有豪宅的气度。比如说客厅、餐厅做开放式的吧台，和客厅、厨房、餐厅连在一起，他们都可以互通，也可以互相应用。就是你不用餐的时候，餐厅也是客厅的一部分，厨房也是客厅的一部分。这个气氛有点像都会形的都市豪宅。
创造大空间需要大的尺度，小空间我们利用穿透性的尺度变得更贵气、更生活化。整个空间看起来像一个奢华的豪宅的感觉。更重要的在都会空间里面，我在瑞士公寓加了一些时尚的特点，里面加了很多目前不管在精品，不管在流行的产品，不管是商业产品、服装设计还有女士很喜欢的包包，我在整个的瑞士公寓的设计概念加了进去，目前希望有流行的语汇跟瑞士公寓的小姐对话，我想买瑞士公寓也是大部分在这个消费层面过多，我想创造一个空间，里面所有的摆饰品、架构都跟居住者使用的衣服、穿着、仪态是一致的。只是人是会动的，里面的家具、摆饰是不一样的。
记者：这个是细节的问题，瑞士公寓在细节方面做的确实是很到位，能不能就这个细节问题我们再谈谈?
邱德光：其实一个案子、一个空间，最先要解决的是空间。空间的尺度跟空间的比例跟空间的量体，它像一个小孩儿生下来，自己的结构、骨架比例很好，他会是很健康的小孩儿，然后再给它穿衣服。任何人都一样，如果身材好的话，他穿什么衣服由他决定，然后就表现出他用什么样的行为和外表跟外界对话。只有在这两个小豪宅里面我加了很多时尚的语汇，比如说我在厕所做的是透明的厕所，让它有若隐若现的感觉。现在流行有两种：一种是形态的流行，一种是意识的流行。什么叫意识的流行?一般人喜欢去偷窥或者是揭人隐私，或者是看时有若无的感觉，那种有神秘感，看见了就不觉得神秘了，或者是比较有冲动、精神。这个产品有这样的感觉，其实不但有穿透性厕所，加一点珠帘就有若隐若现的感觉，在厕所里面我做了很多的镜面处理，这个又太直接了，镜面的部分加了一些流行、时尚的图腾变化，有黑的、有半透明的，这个是有不同的变化，产生一种若隐若现的感觉。真正看的到就是洗脸那个框架上面是很明显的，我想创造一个物象去引导消费者的脑袋思考、有所创造、有所想象力，这个是不同的设计领域 (论坛 像册 户型 样板间 新闻)，提出这样的问题来挑战消费者的感官。
但是难的在哪?我们做很多细节是很容易的，难的再把细节成为空间的一部分，然后又不唐突、又不会起冲突、庸俗这个是我们产品设计师和设计师的区别。比如说你照镜子?为什么照镜目的就是看整个身体的仪态，从头到脸的化妆、衣服、鞋子，你希望以完整的仪态，背一个适当的包包。你怕说我的发型、化妆、衣服不够影响到我的整体，你影响是看你的整体，而不是你看的脸很漂亮，这个是不重要的。那么除了空间跟饰品、家具他也要有一个平衡点，我们也尝试了一些经验的做法，但是我们也要尝试每一个细节是不是会起冲突，这个是做时尚很重要思考的问题。
记者：您刚才提到了您做设计师已经做了30年，在这30年职业生涯中您最大的感触是什么呢?
邱德光：最大的感触其实很多设计师做时间长了就疲劳，因为设计师是很辛苦的行业，因为它是从由无变有。但是消费者会给你一个很抽象的概念，就是他想要什么样的东西和空间，抽象变有是很痛苦的事情，但是一旦变有的话就不稀奇了，这个过程是很痛苦的。可是一个设计师为什么可以做30年，最主要的原因我觉得你要活在当下，就是活在这个社会的当下，你要了解社会的动态、不管的人文还是具体的，还是流行的，不管是哪个行业的动态你都要去了解，尤其是当下不同的状态、不同的语汇，你去消化它。你要成为一个生活的设计师，而不是一个纯粹的艺术设计师，你可能就会做30年、50年都不成问题，因为保持一些最现代、最当下的设计师，它的存活率是最久了。
记者：做了30年了，当您面临最大的挑战时，您是怎么解决这个问题的?就是怎么样去领会他们的意思，而做到从无到有?
邱德光：其实设计师是很痛苦的，也是歇斯底里的。有时候我会睡不着觉，有时候会睡一整天，为什么?当灵感一来的时候连做梦都在想这个事情、解决这个事情。然后三更半夜起来把自己的思路整理一下来完成，当你思路不过来的时候，可能是一整天都在打盹，这个是很痛苦的过程。当然这个痛苦的过程都不愿意去想，因为想象力不是与生俱来的，他需要受很多不同的刺激。你可以是旅行的刺激、玩乐的刺激或者是美女的刺激，当然这个思路就打开了，或者是她居然可以这样打扮这样的视觉效果，我想我会在某一个空间上想到这样的视觉效果，所以就是活在当下、活在整个社会的脉动，所见的事物整个生活的体验，其实就是很多的感觉，甚至于跟业主的互动。因为业主生活的环境、条件毕竟跟一般的人不同，他有很多不同的思考领域，甚至跟你完全不同领域的人他的想法也是天马行空，或者说他提出的想法是非常可笑的，但是后来想想这个未尝不是另外一种创意的来源，就是会把它的想法怎么去实现，然后让我的消费者、使用者惊讶，这个又是新的经验和冲动，何尝不好，而且它有很高兴。
记者：您对现代哪些建筑风格感觉非常的深刻?
邱德光：我目前的设计角色已经不是我能决定的，消费者希望我表现什么样的成果，我去跟消费者对话。因为我是生活设计师，我现在目前所接触的各种各样的个案或者是消费者，我可以理解他们想要我给他们什么东西，我是为他们做设计师，我自己心里的设计不见得是这样的。我自己心里想，我一直想追求一种最纯化、最简单的设计。它必须要有条件，它必须是要有很大的空间条件，比如说一个室外空间，可以看到山、看到水，那么就很简单的把一个建筑物，很简约的融合在这个空间，跟空间对话，这个空间不是室内、而是室外。但是这个很难，可遇不可求。
记者：“新巴洛克装饰主义”的概念让我们感受到了不一样的风格，给大家留下的深刻是难以磨灭的，您能不能给我们做讲讲这个概念?
邱德光：这个不是我创造的，这个是社会脉动自然形成的。我们早期的宗教、西洋是做一些宗教建筑物、教堂或者是宫体，那个时候的手法就是巴洛克主义占主要的地位。那个是有特定的历史地位的，那个时候是为特定的人群服务的，那个时候一些东西都是手工打造的，因为这个是只为一个人服务，就是为了表现对他的忠诚，所以做了繁琐的雕刻和线条，目前是让他的老板知道我为你服务到淋漓尽致，就是有很多工艺在里面，就是让他知道我对你多少的无私，全心全意做的东西都是忠于你，这个作品是给我们的上帝、皇帝。
那么我们中国皇帝穿的龙袍、使用的龙椅、吃饭的器具无所不一都是这样的风格，那种风格都是要有巴洛克来表现，其实华丽的定义，就是很多工艺在里面，这个是其中的条件之一。
早期是这个样子，后来因为自由主义抬头，人的本位主义非常强，所以设计有所转变。演变到最极致是前一阵的简约主义，就是无欲、禅风，就是感觉空间非常的干净，就是最流行在这里，这个就要变成简约，你会非常的喜欢，因为它很流行。可是当全世界的经济发展到一个境界了，财富的分配又呈极大的变化以后，消费者跟它谈论很抽象或者是很努力的感觉，所以大概十年前开始，有很多产品设计师开始设计一些产品，做的比较繁复，开始慢慢把以前那种为少数人服务的很多工艺变化的价值又拿出来，所以体现最多的应该是一些流行产品上，你身穿的衣服，像香奈尔、GUCCI还有阿玛尼他都不得不投降，他开始是做简约主义的，他也把巴洛克主义拿出来，目前是满足这些消费者。
所以流行产品上也受了很多的影响，我们看到大概很多不同的产品设计包括服装设计，包括包包的设计也都是有变化的，就是吸引你，你看到我非买不可。所以就产生两极的消费，很贵很贵的东西或者是限量的东西，其实限量的东西在现代的社会是不存在的，但是这个才有价值、才有收藏的意义，就是独一无二。我也是受到这样的感觉，所以我早期是做简约主义，但是我感觉这个时机到了，应该是改变到了。最先我把这个理念拿到台湾的豪宅，然后到今年包装星河湾、瑞士公寓。
那么以前这些装饰主义，巴洛克主义是手工慢慢走出来的，那为什么最终又回来了，因为现在的科技可以让原来的手工变成不是手工，可以利用电脑科技，然后可以在平面上做很多效果，而且可以轻易的达到。比如说用玻璃不同的质感，用一些时尚的面料，也是那样的手法。这种面料本身来讲是手慢慢织出来，有手工的感觉。现在目前的面料也好，不管是硬的软的面料、玻璃面料的图层已经不是需要什么，这个可以用电脑技术就可以做出来。而且你只要想象这样的效果都会有这样的感觉，所以跟以前传统的道路又不一样，它感觉不是那么传统，它就变得时尚。时尚其实是工艺度的不同跟设计的强度不同，就会产生不同的效果，产品设计在发烧的时候，我们空间设计师就应该把它纳入空间的一部分，所以很多产品设计师、服装设计师开始做生产设计的时候，我们意识到一个不懂空间的设计师做空间设计师是很危险的，他会糟蹋了空间，会把空间做的像一件衣服一样的复杂，那就会失控，我觉得我们应该来做这个工作。这些生活的语汇和流行的语汇跟空间结合在一起，让它不失控，我的案子应该是目前很多设计师想尝试做新巴洛克主义里面，应该是空间和语汇的结合的最好的。
记者：您的设计在业界非常的有名，这种新巴洛克风格是不是会影响到北京了主流呢?
邱德光：我不敢这样说，但是经过我设计以后，消费者都非常的喜欢。为什么会喜欢?我觉得我在创造一种空间效益，就是让消费者的生活品位在自己的身体范围表达之外，可以让他生活空间每一个物象、每一个空间都是他喜欢的，所以他不得不喜欢我的案例。
记者：我们现在有70、90的政策，会不会给您在设计上提出一些比较大的困难。因为大户型在设计上会更容易一些?
邱德光：其实大家都认为我是做豪宅、做大户型。的确也是，大家可以看看瑞士公寓的小户型，其实不管做大做小，你拿捏空间的比例、空间的呼应性、转折性、使用的装饰品、物件搭配好的话，其实都是一样的。
记者：但是这个分寸不是很好把握?
邱德光：对。所以我在做瑞士公寓的时候我花了很多的时间，瑞士公寓这两个小户型花的时间不下于一个豪宅的时间。因为它需要解决的面向、解决的细节相对来说很多，然后也要考虑到很多空间的因素，否则的话挤压到一团会眼花缭乱。现在很多消费者买东西是根据自己的感觉买，如果他没有一把尺来控制空间和物品的关系的话，你常常会发现你花了很多钱买了一些家具放在家里，你进去就晕倒，因为家里像一个昂贵家具的储藏室，完全没有比例和秩序。我们有时候会发现花这么多钱，家里像一个暴发户一样，其实这句话就是这样来的。
记者：作为设计师来说是很难的一件事情。
邱德光：设计师其实是蛮难的，但消费者必须要体验，你随时要冷静，如果你要当设计师你必须很冷静，但是您决定买一样东西的时候，你要想到，我这个东西摆在这个墙跟旁边这个墙，这两个东西可不可以配。但是可不可以配，这又是另外个问题，这个东西有很多不同的面向可以谈，不是一时讲得完的。
所以我一直认为消费者很重要的一点就是说，你如果还没有办法有整体概念做设计的时候，或者是没有整体概念去采购家具的时候，你应该找一个顾问帮你筛选。我的案子，我严格限制我的消费者自己去买任何一件东西。我跟他说你不要太冲动，有时候我装修的时候，他就采购装修的物品我说你不要冲动，你采购任何一个东西你会后悔。因为当东西买回家的时候，是不能退的。但是天天看到它的时候会非常的痛苦，因为花了很多钱。像你们买衣服的时候，受店员的影响买了，但是照镜的时候你忘记看到你的眼睛或者是表象，你只能看到那个包包，但是后来的时候就不要拿了，其实很多人都有这样的经历。装修也是一样，摆什么东西都是这样，只是尺度大和尺度小的问题。所以我不允许我的客户随便买东西，因为买了不摆不行，摆了就像一个拿不出去的包包一样，非常的碍眼、受不了。如果你预算够的话，应该找设计师咨询、做整体的搭配，哪怕是一副画，一个床单、一盏灯、一个地毯，它都是影响到整个空间的效果。所以我的消费者一定要同意就是所有的家具都是由我来监督、摆放，否则的话他会砸了我的招牌。因为摆放家具是做设计很重要的环节，你空间做的再好，家具摆放的不好空间也体现不出来，所以设计师一定要把握好这个环节，因为只有这样的话才是一个很好的设计师。
记者：那么在装修选料方面您有什么心得吗?
邱德光：其实随着整个社会的流行，不同时候要用不同的感觉做它。我希望我的产品就像一个美女一样，不管怎么样他是我喜欢的。所以我会用传统的东西，我会用现代的东西马上可以拿的到的，哪怕他再贵我也要。你看我用的面料都是很流行、时尚，因为我们活在当下，不要去幻想以前的事物。
记者：因为时间的关系我们今天的访谈不得不结束，其实光听了邱大师的介绍我自己都非常的沉醉了，我们听了今天邱大师的介绍，对瑞士公寓的了解就更深层次，不仅是产品的名字、外表吸引着我们，更重要的是瑞士公寓的高品质和独具魅力的风格。谢谢邱大师!
