12月16日上午， 2012年度Idea-Tops国际设计大师论坛在深圳国际会展中心五楼隆重举行。“中国第一高塔”广州塔设计者、荷兰顶尖级设计师Mark Hemel，全球酒店设计公司五强、BBG-BBGM建筑与室内设计公司设计董事Robert J.Gdowski，拥有140年历史的国际知名建筑事务所Woods bagot（伍兹贝格）全球总监Rodger Dalling，深圳市中孚泰文化建筑建设股份有限公司总裁董事长谭泽斌等分别做了精彩主题演讲。
谭泽斌演讲
深圳市中孚泰文化建筑建设股份有限公司董事长谭泽斌先生，在2012年度Idea-Tops国际设计大师论坛上也发表了演讲，与大家共同分享了“大剧院室内装饰设计与建筑声学的关系”。
以下是谭泽斌先生的演讲内容：
亲爱的各位来宾、女士们、先生们，上午好。
我今天是讲另外一个概念，就是“剧院在室内设计当中一种看不见、摸不着、听得见的一种重要的功能，也就是建筑声学功能与室内设计的关系”。升学环境是无形的，主要是满足听觉的享受。
在开始我想大家思考一个问题，在剧院建筑中艺术与功能谁更重要？声学环境是一种艺术，同时也是一种技术，是工程技术结合的结果。
我的演讲分为三个部分，第一个是中国剧院建设发展史，第二个是剧院室内设计与建筑声学的关系，第三个是中孚泰部分剧院案例分享。
国内已建成的剧院，从建筑以来大致可以分为5个建设时期，第一个时期是1990年前，这段时期，国内基本上没有新建的剧院，一共有24个剧院，剧院按照现在的标准，都已经满足不了现代对剧院的要求。
第一个时期是70至80年代，我国剧院建筑的基础和建声设计技术属于起步的阶段，有几个剧院建成，基本上是剧院的雏形。
第二个阶段是1990至1999年，以上海大剧院为主，翻开我国现代化大剧院建设新篇章，影响了中国建筑15年。
第三个阶段是2000年到2009年，因为还没有掌握剧院建设的核心技术，建成的剧院的质量良莠不齐，这个时候一共建了11个剧院，质量的评级是根据声学、艺术和功能。
第四个时期是2010至2012年，以广州大剧院为代表，在建筑艺术、建筑声学室内艺术等方面，达到了国内剧院建设的新高度，这一时期也是国内剧院建设的一个高峰期，实际水平、艺术水平、声学水平都达到了一个新的水平。一共有11个代表性的剧院，比较好的是在广州。
第五个时期是现在在建的，以哈尔滨大剧院和山东省会文化艺术中心为代表，这个时间实际上是我们国家的剧院建设水平已经是引领世界建设的水平，达到了中国自己的技术和自己的实际理念进行建设，引领了世界的建筑。预计这段时间我们国家会出一批有影响力的建筑。
下面就是介绍，我们过去建设剧院质量的分析，失败率比较高，达到了70%，这个建筑水平和国际的水平是基本上是一致的，国际是70%的不合格率，我们国家是达到了60%的不合格率。我们这里做了统计分析，有三个三分之一有一个三分之一是比较好的，有三分之一不能满足专业的演出，还有三分之一介于中间。有五个原因，第一个是还没有彻底的解决它，缺乏技术统筹与声学恭城技术的集成。最后一个是建筑声学设计师缺乏工程经验，包括部分国外着名的设计机构。
近30年我们有十个精品剧院，这里面第一个是上海大剧院，是我们主要是引进国外的技术，包括从建筑设计、室内设计、声学设计。
东莞玉兰大剧院标志着我们国家基本上掌握了建筑的设计，从建筑设计、声学设计、室内设计都是我们自己国家完成。
再讲一下武汉音乐厅，是国家目前最好的音乐厅。
国家大剧院，由于建筑的影响，还包括室内空间，以及对音乐的推广，它对我们剧院的建设起到了里程碑的作用。
广州大剧院标志着剧院建筑技术达到了世界的水平。
剧院室内设计与建筑声学的关系，建筑声学有两个重要的理论，不得不讲一下，一个是赛宾公式，是由美国物理学家赛宾在1990年发明的，另外是混响时间，这个也是非常重要的概念，它有一种通俗的解释，也就是我的讲话讲之后，从第一个听到，到我们最后一个听到的时间。
这是波士顿音乐厅，是世界上最好的四个音乐厅之一，也是第一个运用声学理论进行设计的，这是赛宾运用他的数学公式来做顾问，一个是悬浮是的空间体是说明了声学设计是比较好的，还有天花和墙体有很多形体，实际上是声学反声体，到现在已经110年了，仍然排在世界对有影响的四个音乐厅之一地
马大猷院士为声学理论做出了相当大的贡献。
中孚泰有幸与这些国内声学大师及国际大师建立了持续十七年的学习、实践、合作、研究、创新，在三十多项歌剧院建筑建设的实际工程经验中进行归纳总结，达到了理论的升华，逐步形成了我们建筑声学深化设计、剧院技术集成、室内设计融合一体。
一个好的剧院是声学技术和艺术的结合，这里面有两个概念，建筑声学是研究三个内容，一个是室内声学设计，还有噪声的控制学，还有声景观学。在剧院室内设计中增加了很多内容，一个是建筑声学深化设计水平，还有剧院技术集成，这一点非常重要，然后加上我们传统意义的室内设计。我讲到这里，我刚才的问题就有了答案。建筑声学和剧院室内设计是矛盾的统一体，室内设计在剧院设计当中是属于主导地位的，比建筑设计更重要，和声学设计是两个卵生的姊妹，都是非常重要的。为什么这样讲呢？室内设计实际上是刚才讲了三个内容，是我们17年逐步形成的规律。
下面讲一下我们中孚泰部分的案例分享，广州大剧院，有四种评价，全世界有四所最好的剧院，这几个剧院要么是艺术上好，要么是建筑声学好，要么是建筑艺术好，广州歌剧院在这三方面都与世界四大剧院齐名，可以做到芭蕾舞演员跳舞的喘气不需要麦克风，全场1800人都可以听得清清楚楚。团队是最好的团队，设计大师是建筑设计声学的鼻祖扎哈哈迪的设计，声学设计是马歇尔戴完成。
这里主要讲几个关系，一个是室内空间，这个是一部分，但是非常重要。
这是平面功能，全球有两个剧院的剧场是不对称的，从中间轴来看是不对称的，这两个剧院的设计都非常棒，一个是美国的奥林匹克，是世界四大剧院之一，还有一个是我们广州大剧院，这个不对称是一个双刃剑，做得好有可能因为不对成反射成为非常好的效果，我们非常欣喜的是广州大剧院往这个好的方向走。
这个是声学合成体，艺术效果和声学效果非常突出。
声学之美，这是1：20的实体模型，模型的实验一个是电脑的模拟实验，还有一个是模型实验，包括现场过程的实验，这些实验都是非常重要的，因为现在声学理论实际上是半经典、半理论的科学，光有理论不行，理论设计好的剧院很大一部分效果不好，测试好和实验好的会往好的发展，但是也不一定是好的结果，所以说经验非常重要，这个就是我说的设计是一种艺术。
这个是室内空间，音质非常好。这个是雕刻家雕刻出来的剧场两侧的合成体。这个是合成体的图片，从这个图上可以看到我们的音乐照和我们声学反射的关系都非常好。这个是侧面看到的关系，后面的反声、结构，还包括反声的角度、形体都是非常好的。
这是我们天花板的剖面图，主要是各个功能的结合，这些都满足了声学的要求。
这些是声学材料的制作过程、图纸。
这个也是大剧院观众厅反声罩。
这是排练厅。
这是公共空间。
这是西餐厅。
这是空中餐厅。
这是共享餐厅。
再介绍一下甘肃大剧院，它是我们作为国家层面推广的建设经验，它主要是好在把剧院功能和会议功能结合的非常巧妙。
这个是哈尔滨大剧院，是中国年轻的建筑大师马岩松做的产品。
这个是大连国际会议中心。
这是武汉音乐厅，是我们国家最好的音乐厅。
这是上海的保利剧院。这是剧场、这是公共空间。
精品剧院是艺术、技术、声学的完美结合。
谢谢大家。
