主持人：看来唐教授很受学生的欢迎，我们这次也请来了一些社会上著名的、资深的设计师。下面请南京联合装饰设计院院长杜耘隆给大家讲话。

　　杜耘隆：成功的设计师必须做到的四点

　　南京联合装饰设计院院长

南京联合装饰设计院院长杜耘隆

　　在座的领导、同学及各位嘉宾，大家好。今天我很荣幸站在这给大家讲几句。今天我讲下自己如何走上这条道路的。

　　我是南艺学染织毕业的，跟装修房应该是一点关系都没有，我学的是染织的设计，现在是设计院的院长。毕业后我被分在一个工厂。我是1984年毕业，1986年结婚。结婚之前需要打一套家具，当时就自己设计了一套家具，就是因为当时还流行那种“87451”，可能现在年轻人没有听说过，就是那种多少条腿的家具。当时组合家具才开始流行，也就是说基本上还看不到这种东西，很多人也不知道这是什么概念，所以当时我就是按照自己的理解设计了一套家具，做出来后正好南京市工业设计的一个学会组织了一次大奖赛，于是我就把这个照片拿过去，然后就得了一等奖。正是这样的机缘把握对设计的兴趣与热情调动起来了，后来西安室内设计的杂志《家具与生活》是双月刊(我不知道现在这个杂志还有没有)，当时袁院长也是总参加这类大赛，每个月有一期全国性的大奖赛，当时这个杂志在全国是非常有名的，可能也是行业里唯一的大奖赛，所以参加的人非常多，每一次有上千人参加，而且包括全国各地的相关专业厂商里边的设计师，设计院的设计师，相关院校的师生。我也是第一次参加就得了奖，当时很多专业的人还没有得奖，我觉得我自己第一次搞就获得这个奖，所以觉得自己好像在某些方面还是有天赋的，所以觉得这个兴趣就给调动起来了。所以现在我说从事这个专业首先就是要对这个专业有兴趣，如果说你没有这个兴趣的话，很难坚持下去。除了兴趣以外个人的性格也决定了你从事的专业，我性格相对内向，能坐得住，也是促使我一直做这个行业的原因。当然这期间，我也曾想过做一些其他的东西，但最终决定不太合适，未果而终，可能是我没有其他方面的才气，所以还是坚持做自己的老本行。毕业这么多年，我是后来到北京考了研究生，研究生毕业也有20年了，一直也是从事这个行业，坚持到现在。

　　这个话题到此为止，我想再讲一下怎么样以设计师的眼光来对空间环境进行一种观察，包括训练设计师的一种眼光。我自己也有这方面体会，首先作为一个普通人，比如说可能普通人看到这个矿泉水瓶子，第一感觉是这是一个装水的瓶子，作为一个艺术家、一个学过美术的人，他可能第一感觉是这个东西的一个造型问题：这是一个很优美的瓶子造型，然后才反应到它是一个装水的瓶子。我在南艺上学的时候也有这方面的体会，也不知道从什么时候开始，看东西首先看它的美感、颜色、造型——就是第一感觉是这个，然后才能想到它的实用性是什么，它是一个什么样的东西。就像我们看《非诚勿扰》的24位女嘉宾，可能我们第一眼就是找谁最漂亮，可能在一秒钟之内就反应出来谁是最美的，实际上这是出于一种本能，如果在这方面修正思维比较多以后，可能我们第一感觉就是首先发现她的美，这是首先具有了艺术家的或是美学上面的一种独特的眼光。作为一个设计师，除了具有发现美的独到的眼光外，我觉得可能包含的内容更多一点，除了造型的问题，设计感的问题，是用什么材料做出来的，造价多少，一系列就是综合型的东西，这是学设计的人同时要做的。我是后来搞了这么多年设计以后，不知道什么时候开始看到一个东西除了感觉它美以外，可能会想到它是怎么做出来的，包括我们做设计的时候，也是用直觉，感觉漂亮与否以外，首先想到能否实现。如果实现不了可能我就会放弃这个设计思路，不会再沿着这条路走下去，因为沿着这条路走下去可能最后是一条死胡同，虽然图纸上画得非常漂亮，但现实中可能实现不了。这个方面我觉得就像学校里边，就是当然学校里边它是扩散性的思维，它主要培养学生的创造性的思维的能力，对于实践相结合相对来讲比较弱。我们以前也想招一些设计师，也有一些院校四年本科的人来，你出一些题目给他去做，最后他做的东西跟实际使用的东西脱节，而且脱的非常厉害。就是说他这个方面的训练比较少，平常可能不太注重这种实际的体会，只注重创意性的东西。现在大家要走向社会，我觉得这方面要加强，就是说作为一种设计师眼光的一种培养。那么如何培养作为设计师的眼光?我觉得就是以下几个方面，首先，要把自己想象成一个使用者，你不仅是个设计者，也是使用者，要感受自己在使用你设计出来的东西，怎么样，方便不方便。就像做一个家装，你自己如果是户主，你考虑的问题可能和你为别人设计时考虑的不太一样;设计其他空间也一样，把自己想象成一个使用者，这个时候你考虑的东西就比作为设计师考虑的更多一点，这样也能从实际出发。

　　其次，在生活中要随时做一个记录者，碰到好的东西，用照相机记录。另外还要实际去感受了以后，在心里把它记在心里，书本上我看到的东西可能很快忘记，用照相机可能相对来讲印象深一点，以后看了这个照片就会想起来这个场景当时的样子。比如说到一个宾馆，我们在里边走动然后拍了照片，那么你看了以后它是一个整体的东西，这张照片和那张照片之间你会连续起来，如果光看一本书上的照片，我们看到的只是局部的东西，没有整体的概念;另外我们到了宾馆或其他空间，甚至到了这个学校，因为从设计来讲可能你会不同的方面接触到这种设计，就是不同的业态有不同的效果。首先平面是最重要的，在日常生活当中，我们做一个记录，就是你到什么空间去，把这种流程给记录下来，比如说大堂的电机设在什么位置，总台设在什么位置，酒吧设在什么位置，注意观察每一个宾馆虽然不一样，但是有合理的肯定有不合理的。这个时候我们作为一种选择性的记录，以后碰到这种设计你就会知道怎么处理空间，怎么布置空间，怎么按照它的流程。宾馆大家见得多也比较好安排一点，有的项目空间比较复杂，比如说桑拿水会、歌厅，不太容易记住，不太容易安排。如果平常不太注意观察，突然设计你可能不太容易解决好，就像宾馆，再深入一步，比如说多少套房配多少米的总服务台这种类型的，就是平常不注意这方面，只了解表面的东西，深入不下去，也不知道该怎么样深入。

　　再次，作为一个设计师要经常去关注材料市场。因为做环境空间设计离不开装饰材料，那么材料呢，基本上两三年材料就要有一点变化。你如果只是满足于现在的对市场的了解，过几年你就被淘汰了。通过对材料市场的了解，首先对材料的价格比较清楚，然后对材料的做法和工艺也比较清楚，如果说对材料的价格不清楚，很难说你的设计能对应市场。在学校做的都是虚类的题目，不太会考虑造价的因素，在现实中这是首先要去控制的。一般甲方要求三千块钱一平方，还是四千块钱一平方，甚至有的说一千块钱一平方，两千块钱一平方，这个时候你对症下药，就是针对它的造价来安排“菜品”。而不是想怎么搞怎么搞，最后造价就突破了，或者达不到他的想要的效果。此外材料怎样去表现。一个毕业生来我们单位应聘，我问他一些很简单的问题，他都回答不出来，就比如说木工板最常见种类、造型、尺寸(最常见的就是说一米二，两米四四)。大学学了四年，很多人毕业以后居然回答不出来这个问题，这种学生可能在学校没有好好学，也可能是他学的知识与企业严重脱节。设计当中一些基本的只是跟现实当中结合的比较紧，按照模式去做。比如按照三百，四百还是六百的模式做，如果连这个东西尺寸都不知道，设计的木板三米宽，中间拼缝怎么解决，这个人也回答不出。

　　最后，还有一个就是比较重要的，跟客户的交流。不管做什么设计，你跟客户交流，从交流过程中理解客户的需。现实中我们有很多这方面的经验教训，客户要一个现代大方的空间，最后你按照自己的理解做出现代感的、简洁的空间，却不是他想要的。后来明白他想要一个现代感的、偏豪华的空间，虽然不是欧式古典的奢华，但实际上他还是希望空间是偏豪华的，能体现他档次的。碰到大企业比如国家电力的调拨大楼，就是说到了一定程度，属于政府级的领导，经常去海外，见多识广，所以他们需要真正的现代感，希望造价高，又希望低调，感觉所以材料很不值钱，实际上就是一块石头也价值几十万。这不是一般人的理解。一般企业的领导或底层领导想要的效果是“金碧辉煌”、“黄金堆积”。所以说和客户沟通是门学问，也需要一些心理学。好，谢谢大家。