设计如人，人如设计。接触过曾秋荣，你就会明白那些纯净、简约的设计作品为何会出自他之手。这是一位对中国传统文化有着深刻理解并对自然饱含敬重的设计师。

我的创意法则是，在解决问题中找灵感，理性分析创意表达。不装B，不无病呻吟，不为创意而创意。创意是问题灵动的答案，是无所不在的灵感。

“对于我而言，设计是个实现‘梦’的过程，它用精准的设计线条和贯穿的空间感将想象转化为体量丰满的造型，在传统与现代的文化风格中寻求统一和平衡，凸显低调的奢华。”在连自成眼中，设计不仅是职业，更是信仰。

在黄锟的认知里，室内设计是一种带着“镣铐”的艺术，而在他从业生涯的轨迹中，最大的挑战也是最大的乐趣，就是不断将带镣铐的委托方案雕琢得更接近艺术作品，让两者相辅相成和谐共融，而非彼此牵绊、互相制掣。

作为“十口田”的掌门人，乔汉华在设计这块田地上，已经耕耘十年了。如这丰硕的秋季一般，一直秉承用心做设计的乔汉华，也在耕耘中遇见并收藏了许多意想不到的收获。

在建筑圈，有这样一位“玩家”，他叫何樾。他用20多年的时间玩转了世界各地，脚步甚至抵达南北两极；他热衷“玩”，并将玩到的感悟、玩到的乐趣融入到自己的创作里，以一种开放的心态迎接每一个项目。如今，他还将继续“玩”下去……

反观当下，对“尖叫”形式的热衷和对所谓“标识性”的追求常常使人们忘记了设计的本义。

曾卫平坚持认为，商业设计不仅是美学在空间的体现，更应反映社会功能的变革，关注空间的可持续性发展。商业空间更像是一个媒介，搭建了消费者与项目运营者的平台。

在我们的理念中，建筑不是为了博眼球，更不会不顾周边的环境，而是希望把建筑做得好像是生长在这个环境里一样自然、舒适。

“入行之初，我是有抵触心理的。坦白说，那会儿还整天惦记着学业，甚至计划日后逐步去复读”。说起梦想，胡子然先向记者讲述了自己的成长背景和从业经历。

什么是好的作品？这似乎并没有一个明确的界限，感性的东西无法像数理化一样，拥有一个标准答案，而是“一千个读者有一千个哈姆雷特”。诚如陈科所言，设计没有最好的，只有最合适的。

“高山流水遇知音”，知己看似可遇不可求，伯牙与子期的友情似乎也难以复制。殊不知，思想的碰撞即是寻得知己的关键。欧阳修曾有云：“大凡君子与君子以同道为朋”，“志同”才能“道合”。击掌国际的两位创始人即是如此，他们本无行业交集，却在大陆相识，进而成为“最佳拍档”，碰撞出一件件精品作品。