访谈话题二：中国设计的文化缺位
1、 中国是一个历史文化非常悠久深厚的国家，但是在我们当前的设计中，我们很多都在模仿中学习，造成这种现象的原因有哪些?
ANS:跟教育与生活环境有关，设计师的养成除了学校教育，生活经历也相当重要，国内部份设计师较为务实，美学与务实往往会有矛盾的时候，再加上因为经历有限，无法带领客户，使得专业度打折扣，设计师的信心也难以养成，往往面试国内设计师都能说上一口设计，但内容多半是项目多大、时间多快，或是如何严谨的谨守施工技术，谈的多半是新中式设计，中国文化因为现代生活的趋势变成了一种口号，新中式俨然成为中国文化代表，这点蛮奇怪的，文化需要被理解也需要心神领会，与使用的造型与材料并无直接关系，而设计师应是主导性的工作，须从日常生活中培养对事物感受与美学的养成。一位好的设计师养成相当不易。
2、 随着近些年来中国的相关大型的赛事或者活动的开展，中国的设计必然迎来一次繁盛，北京奥运会，上海世博会都是如此，您如何看待国家政府行为对设计的推动?
ANS:提升参与国际事务对国内设计是很好的事情，唯有接受外来的冲击尽而提高竞争力，才有长足的进步，但国内设计与施工的效率相当高，对设计或许是好也或许是坏，大型的建案需要专业评估，需要商业配套与操作，其中有许多细节是可以走在前端。撇开政治考虑，国内设计师相当有机会从政府推动的国际活动中找出定位，希望未来中国的设计不仅只有中国文化，而是一种生活概念、一种对生命热爱的理念。
3、 中国设计藉此在很多的舞台上频频亮相，但是一个显然的是，在国际舞台要想取得突破，中国设计还是必须要有自己的东西。您觉得中国设计最需要的是什么?
ANS:定位，无论是新中式或是传统文化都只是中国文化的一部分，现阶段的中国设计应该要舍弃视觉操作，那像是一种快餐设计，仅是种视觉上的感受，要把文化转化为生活，比如喝茶是一种文化也是一种行为，在这样的行为中即有许多创意可以结合与发挥，装饰是一种手段，真正有意义的在于行为引导的建立。
4、 您如何看待亚洲设计的格局，目前亚洲哪个国际的设计水平能够代表亚洲，哪些国家又具有很大的潜力?我们从中可以借鉴到些什么?
ANS:无论是台湾、香港、韩国、新加坡、日本、印度等设计都有自己的定位，尤其是日本、韩国与印度的设计，有自己的语言与文化，设计与文化已经结合的相当的紧密，像是宗教文化转变成一种COLORFUL MARK，如日本寺庙的黑、印度的缤纷色彩等，政府可以参考这些国家的创意相关政策，辅助创意产业。中国的红色是一个成功的CI，被广泛应用在许多地方，可惜的是红有许多种色阶也有许多种应用方式，一昧的红即无法突显红在现阶段的中国文化中的印象。
潜力最大的还是在中国，毕竟这是一个新兴市场，加上国内设计师有许多信息与管道可以学习，这都是在其他地区无法比拟的。
5、 我们应该怎样很好的去理解中国的文化，如何将这些很好的融合进自己的设计之中?
ANS:先前已经提到过，须从日常生活中培养对事物感受与美学的养成，需要专心在从无到有这件事情，而非如何把1变成2。
