2018年6月13-14日，中国建筑装饰协会会同中共深圳市福田区委、深圳市福田区人民政府在深圳会展中心组织召开2018中国建筑装饰产业发展论坛暨第八届中国国际空间设计大赛(中国建筑装饰设计奖)颁奖典礼。本次活动以“引领设计新风尚，开启产业新格局”为主题，邀请行业专家、知名设计师共同探讨行业转型升级的相关话题。

　　6月14日上午，陈德坚先生进行了《Imagination》主题演讲，从自身经验和实际案例出发，分享他在设计的想象力、地域文化、故事体验等方面的经历和感悟。

　　陈德坚(中国香港)

　　德坚设计 董事、创办人

　　“亦正亦邪，时雅时痞。”陈德坚先生是全球最著名设计师之一。在餐厅、酒吧、酒店设计方面都有很深的造诣，并且赢得多个国际设计大奖。包括美国金钥匙奖、香港十大杰出设计师大奖，几度荣获素有室内设计奥斯卡之称的AndrewMartin International Awards。

　　以下是演讲全文

　　德坚设计创始人陈德坚先生

　　大家早上好。

　　很开心有机会过来跟大家见面。我每一次做演讲，都会问现场听众：“有多少人之前是听过我演讲的?”我希望自己的每一次的演讲都会给大家带来不一样的感受。

　　每个人每天都在学习，所以学习是很重要的。

　　我今天的主题是《Imagination》。所有的东西都是可以通过幻想做出来的，幻想对于人们很重要，特别是从事设计行业的人们——创作源于生活，源于生活的经验，源于我们看过的事物，从现实中延伸甚至“变异”。

　　我以前在英国读书，毕业之后先是留在英国工作，之后回到香港。在香港的时候加入了一个非常大的设计公司，也是做一些五星级酒店的设计。后来自己开公司，到现在我的公司已经20多年了，所以我是一个年纪比较大的老人家。我也是香港室内设计协会的会长，一直致力于推动整个设计行业的发展。

　　做设计一定要有创意。

　　活动现场

　　中国的市场发展，特别是室内设计市场的早期发展，很多都是把别人的东西直接搬过来用，没有经过自己的系统消化就去做——当然这是初期的状态，学习期这也是可以理解的。正如我们最初开始提笔学习写字一样，需要一笔一划照着写，也需要临摹，行业的发展同样需要这样的一个过程。

　　但是，不能一直照搬，设计行业讲究的是创意。

　　我们都是做创意的，一定要自己动脑想一些超越现有、超越常规的东西，让我们经常看到的事物变得不一样一些。

　　在设计中，如何把艺术感放到创意中来很重要。有人说设计师和艺术家是不同的，设计师是解决问题的，而艺术家是把他自己的想法表现出来，两者完全不一样。如果我们可以把艺术家的思考方式放到设计之中，也是一种方法。我本身好象也是一个艺术家，我今天就是讲一下把我自己的感受放到我的设计之中，这也是很有趣的一种做法。我觉得做设计的过程很过瘾、很快乐。

　　这是一个比较有趣的酒店项目，在旧金山，是一栋1929年的建筑。

　　有点装饰主义的外墙，酒店管理公司进行了混搭，所以可以看到外面是这样的。

　　客户是一个中国人，他要我做一个有东方味道的设计，所以我们做了一个很有趣的大堂——美式的建筑，大堂用中式手法做设计，我们找了一位雕塑家，在国内用两块石头拼出一条龙。

　　这是我在2011年做的，当时是没有人这么做，我们是比较早期这样做的。

　　后面的屏风是苏绣，是自己设计好图纸，找苏州公司做出来——当时绣这些是很贵、要几十万，然后再运到美国，加到玻璃里面。

　　这个楼梯间有光景，到了晚上是什么感受?

　　因为都是黑糊糊的，所以我们用一个月亮作为屏幕，晚上有灯光的效果，也可以看到月光;白天透过天然光打下来。

　　为什么这样做?是从“月圆之夜”、“飞龙在天”这样的意境中构想出来，在经过设计手法，就将大堂变得这么有诗意了。

　　这个非常特别的餐厅，拿了金奖。

　　我们第一次去工地的时候看到几根非常大的柱子，四五个人都抱不住，从外面看这些柱子比例非常大。

　　我同事说结构这么大，对设计是不是产生有很大的障碍?我们应该怎么处理?

　　我经常看一些电影桥段，这个餐厅又是在海边，我就想如果我在海边的话会做什么?

　　我会浪漫的在沙滩上走一走，然后坐下来，拿一张纸，把我的愿望写上去，卷起来放到瓶子里，抛出去——漂流瓶的感觉。

　　所以现在这几根柱子就像一张张纸，好像聚集了海边所有浪漫的愿望，充满了人们的愿望、人们的希冀。我们把设计的构思和手法运用进来，这几根柱子不再是设计之中的障碍而是不可缺的“主题”，就是一卷充满浪漫的纸，灯光效果也变得比较特别。

　　这是软装，采用了很多海洋、珊瑚等元素做背景，风景真的很漂亮。尽量利用遮阳板，把一些构思变成主题，可以看到海边有维多利亚港的两栋最高楼。

　　几年前我们和香港的一个厨师合作，他要我在一个酒店里面做一个餐厅，主题是Gold。哇，金色很难做，效果不好就会有点俗气。金有什么?有金砖，当然这些金也可以是不太实体的元素。

　　开始的时候，他已经有了平面设计，已经有了logo。他的三个椭圆形就变成了Gold的小写，很聪明的做法。看了标志之后，整个设计就从椭圆形开始，用的材料都是金色的，其实金色有很多不同的材料，有黄金、古铜金，都可以进行不同的组合。

　　进去之后有一个很厉害的酒吧，我们做了一个大的“吊灯”，服务员在“吊灯”里面服务。因为是椭圆形的酒吧，也可以做一些椭圆的造型，天花用椭圆的手法做，当然也要配合灯光的效果。

　　我们想象的是金的动态，用椭圆形表现出来。

　　用的材料很重要，包括用金的镜子，当然这个是很有趣的，比如通常把镜子放在餐厅的背后，因为可以看到后面的人。

　　我用了不同的角度，可以看到不同角度的空间——女生一定会坐在这里，因为她可以把包包放在旁边;男生肯定就要坐在那边了，而且男生可以从镜子里偷看旁边的女生。这其中的很多灯具都是我们自己设计好以后，让厂家做出来，放到这里的。

　　有一次，我们要做一个日本餐厅。

　　你觉得在什么情况下吃日料是最浪漫的?

　　樱花是传统的日本元素，我觉得肯定是在漫天樱花的环境中吃日料最有情调，所以我们就做了一个好像是漫天樱花的感觉，包括利用灯光的效果表现整个氛围，我们用了很多灯光的效果来营造气氛——因为对餐饮空间来讲氛围非常非常重要,不同的灯光可以表现出不同的肌理。

　　用餐的时候不要旁边太亮，但是放在我们前面的菜要是最漂亮的，可以利用不同的卡座，这些鱼龙也是通过灯光表现出来的。

　　有时候可以用建筑的东西做一些手段，这个格子的光影是斜的，里面用斜角做，整个光影就比较特别了。

　　接下来说另一个比较有趣的日式餐厅，“se sa me”其实这三者是一个字，但是我的客户很聪明，分开了。“se sa me”是芝麻，芝麻是日本菜中很重要的调味料，我们用芝麻作为主题，用芝麻的形状做了很多造型。

　　这些都是把夹板夹起来，再划一个洞，可以看到整个材料的肌理、纹路都比较漂亮，做功也非常复杂。做屋顶，如果是做一条直线就太普通了，所以我在顶上做了曲线，两边还是平的，整个变化非常大，就像屋头一样的。屋顶不一定是规律的直线。

　　有时候可以用材料做线条，可以利用光线、光影的效果。比如说下面的木头，用灯光配合整个设计。有些时候可以利用灯光做出很多不同的效果——不单是用颜色、材料，可以用灯光来把材料表现出来，里面还用了很多不同的、天然的木头配合，有趣的是可以用渔网做吊灯。

　　有一个非常漂亮的酒吧，用灯光的效果做出立体感。我很喜欢后面的酒架，因为刚才都是用的板材，而这个酒架是用的这种材料。

　　有“小”的芝麻就肯定有“大”的芝麻，所以门洞也是很大的芝麻形状，把夹板拼起来再划一个洞，形成的门洞。拉手也是芝麻，寓意“芝麻开门”。

　　上面天花的肌理也是另外一个凸出来的东西，我们希望用立体的手段，把一些形状做得很过瘾。

　　我们的设计很多时候是根据经验、根据零碎的记忆来做的。我小时候经常看古装的日剧，很古老的年度，通常会有武士在武林里练刀;我也经常看国产的武侠片，有武者在树林里练功……这些都很小的记忆和细节都会变成我某些项目灵感的来源。

　　Absolut Icebar，起源瑞典，全世界最出名的伏特加冰吧。冰吧是瑞典人自己做的，酒吧所有的沙发、椅子、杯子等都是用冰雕出来的，室内温度零下40°，因为太冷了，一般人都是进去喝一杯就走出来，当然你也可以在里面呆20分钟。我们负责的是外面的环境。

　　冰吧，很冰。试想，如果你在冰天雪地，会想找什么?火炉。

　　所以我在坐的地方用了火炉的感觉，当然不是热的，只是采用了灯光效果，用红色的灯光来做这种感觉。冰吧用蓝色的灯来表现它的冷，红色的灯就可以表现很暖的感觉。灯光的颜色也可以影响人的思想，觉得他有什么感受在里面。

　　在冰天雪地的森林，还会看到一些木头做的房子，如果再走远一点就是一些冰洞，所有的东西都是从我的幻想中变成设计的，(可能小时候看很多的节目、电视)，包括椅子也好象是鱼的尾巴。

　　在冰天雪地的森林里，你最想做什么?最想去洗手间，因为很冷。但是冰天雪地的森林是没有洗手间，你会怎么办?肯定是找棵树，所以这就是我们的洗手间。

　　有些人投诉，说“用这个洗手间碰到了我的鼻子”。这个盆是石头的，放在男女洗手间的中间有一个镜子在上面隔开，从盆的旁边就可以看到对面有一个女生走过来，男生走过去;女生洗手的时候是可以看到女生的手的，如果这个男生顽皮就可以抓她的手;但是这个男生不知道，原来女生那边有一副单面镜，可以看到男生的。

　　有些时候我们可以把幽默感放到空间里，做空间设计好像是拍电影。作为电影的导演，你知道你的观众什么时候会笑，什么时候会害怕，什么时候会有什么样的反应;我们可以在空间里知道你在里面使用的时候会有什么感受，当然我也很喜欢做一些幽默感的东西，让人笑一笑，“笑一笑”也是很好的体验——不一定美不美或者是否很有文化，当然这个空间可以给人以感受，不同的人有不同的感受。

　　Kinsale是一个小餐厅，业主朋友是一位爱尔兰年轻人，他没有很多的预算，只是想做一个小的爱尔兰酒吧。Kinsale位于爱尔兰的一个小渔村，因为预算不高，我们用很简单的方法做,用的东西比较简单，用的材料也很便宜，地台用水泥，天花只是用一个盘架做出的屋顶。

　　我们公司很喜欢做一些洗手间的标志，比如说这个是用90°的不锈钢，只是画了一个洞，另外一边就是影射，变成了M或者是W。

　　后面的墙上做了一棵树，直接把这个小渔村的灯塔雕刻在墙上。客户说这个idea非常棒，但是我没有钱，怎么办?我说，那由我来做。

　　我花了两天时间，在现场用电钻慢慢的一笔笔磨出来。这个肌理很好，因为我第一天在尝试，第二天就知道怎么做了。

　　可以看到这种纹路出来的效果，真的好象是一个山的形状，跟原来的图纸也差不多(如果我参与一些东西，也是很好玩的)。

　　The Salted Pig Ⅰ，这是一系列的餐厅。

　　“咸猪”餐厅是吃什么的?吃猪肉的。

　　在西方国家，特别是在英国、欧洲，猪肉是很重要的一个食品，所以我们做了一个吃猪肉的餐厅。我们找了香港很著名的插画师，画了一幅很特别的画。画的内容像什么?《最后的晚餐》，因为它们吃完就是我们吃了，所以是“它们最后的晚餐”。画了8个小时。一个很小的餐厅也要营造很好的气氛，这幅画就可以把整个餐厅的调性做得很美。

　　后来我们也做了另外一家The Salted Pig II，位于香港的一个纺织业的传统工业区。我们希望可以有一些东西能够表现出地区性，因为这是传统的工业区，就把餐厅里面就搞得很工厂一样，包括蓝色、灰色的运用。从另外一个角度看，灯具也是我们自己定制的，仿造之前的纺织业机器做的灯具。

　　因为纺织业主要关于线的，所以我们自己用线做了一个艺术品——把猪变成了裁缝的布料，我用了十个小时拉线，三天手指头都很痛。

　　Hongkong Sixties，香港的赛马会，预算很高。业主要我们做一个香港情怀的、60年代的餐厅，所以我们对香港的60年代做了很多研究——它的图案、颜色是怎么做的，包括卡座、窗花。

　　因为里面有买马的，所以我们做了好像好的银行一样的东西，特别的是这个灯具——很早的时候，原来香港的老婆婆在路上卖彩票，所以我们就把这个彩票做出一个新的设计，变成了一个特别的灯具。

　　也会找一些古老的家具放到里面，都是古董。

　　斤，是我给南京香格里拉酒店做的餐厅。大家都会觉得香格里拉的设计做得很成熟了，为什么他们要找我们做设计?因为他们想出一个新形象的餐厅，一个比较年轻的餐厅。

　　为什么取名为“斤”?因为“斤”是重量，刻多少斤的轴就吃多少斤的肉。在电梯口做一个非常大的称，称砣是吊灯，再到称盘。原来想每个人过来吃饭之前先称称自己有多重，吃完以后如果你又称了重量，餐厅会给你一个券，下次再来有优惠。这样的互动比较有趣。

　　这个餐厅是吃火锅的，打破了传统火锅店的感觉，预算非常非常低，所以我们用的材料都是省钱的，不会太贵。

　　Alexander calder，他是一位平衡大师，我们的称和他也差不多，也是平衡的。所以我们做了一个艺术品：一个称的吊饰，非常特别;中间用传统的称，做平衡的吊饰。

　　不用太贵的材料，也可以变成很大的造型。

　　这里也有一个酒吧，从另外一个门口进去，用了非常多的喉管做了比较年轻的酒吧。

　　这些都是我们自己创作出来的，比如说这些灯具，比如说沙发——也不一定是沙发，可以是沙包，所以我们可以用沙包做沙发，也可以变成年轻人很轻松的、很特别的场所。

　　用了不同的洗手间的标志。

　　特别的是室外，所以我们在室外也做了一个餐厅，在香格里拉里面还做了一个篮球的网在，在酒店里面是很少这么做的。这个酒店是HBA洛杉矶做的，大概有3千平是我们做的。

　　我也做了很多机场，这是台湾桃源机场的贵宾室。如果是其他讲座，单讲贵宾室我们就可以讲很多，因为我在全球做了50、60个贵宾室，每个都不一样。

　　原来想做一个普通的背景墙，但是我觉得不够特别，所以我们用了特别的形式，用批荡的形式做了台北的风景，我真的是一刀一刀的批出来的。这不厉害，现在最厉害的油漆师傅是中国的女生。我做得不是特别整齐，比较粗糙。

　　我们还做了Rio的机场贵宾室，我们去当地看看市场上有什么材料，所以这里的所有材料都是当地材料，包括木头、石头，我跟当地的施工队伍也要配合得比较好。巴西给我的印象是足球，所以这个天花就像足球的形状，也像棕榈树的感觉。希望可以做一些比较开心的感觉，所以我们用了嘉年华的做法。

　　当时里面也可以做一些艺术品，比如说这些屏风，就是用的巴西地图，巴西国旗颜色是绿色和黄色。这个灯光，因为巴西本身是一个宗教国家，所以这个灯有点像耶稣之光。

　　这个是我很喜欢的，从小我喜欢听两首歌，那天我到海滩，觉得好开心，就来回跑了8公里。在设计中，我把这个图案用地毯表现，所以我也可以用地毯表现这些肌理的东西、石头的东西——因为巴西讲葡萄牙语，澳门也是用的这种石头。

　　巴西最出名的是耶稣像，我们就把这个形状放到墙上，用比较大胆的用颜色放进来，也找了当地的一个专家，做一个图案。我觉得很漂亮。

　　Mine是南方一个小酒吧，非常窄，用矿洞做的，里面有一些矿石，也有很多工具做成装饰，壁灯都是用工人帽子做的。

　　非常过瘾的洗手间，我很喜欢“玩”洗手间设计，很吸引人。你们看出来哪边是男，哪边是女?

　　有时候我们“玩”标志，是可以随便猜的。我们认为到这里的国外人比较多，所以都是用英文表现的。

　　这个项目，大家可以猜猜这是在什么地方?

　　“狮头”形象，所以这是在佛山。

　　大家觉得这是放在哪类空间中?样板房!

　　我们做了很多很多样板房，都放了一些不一样的、比较特别的东西。样板间为什么不能加一些艺术品呢?!

　　Angsana hotel，这是珠海的一个酒店。用了很多当地文化的东西。岭南文化中很重要的是陶瓷，所以墙上面是用陶瓷做的砖，每一块陶瓷的形状都不一样——这才是特别的。

　　这是去客房的电梯，用了传统的中国陶瓷枕头，所有的柱子都是用陶瓷做的——因为很喜欢龟裂的纹路。

　　上面有两个雕塑是凤凰，因为这个酒店所在地区叫做凤凰湾。凤凰是两种鸟，凤是男，凰是女，所以我们用红铜和青铜来做。珠海有青绿路，很多石头都是黄色的。

　　我们放了一些艺术品，当然我不会简单的拿一个石头放进去。我用陶瓷做石头，重要的是把釉料甩在上面，在上面是完全看不到颜色，最后可以看到用绿色和蓝色做出的颜色，出来的效果非常漂亮，大小也要根据窑的大小有所不同。

　　Urban，这是东涌的一个餐厅，这个自行车是餐桌，好处是你可以一边做运动一边用餐。通常去东涌要经过一个高速公路，所以我们把招牌都变成了高速公路的路牌。

　　东涌有一个最出名的名胜——大佛。做街头艺术——这是用一张张纸挂上去的，就可以变成大佛。自行车主题，连地图、靠背也是自行车的坐垫，用了很多的路标。

　　每天的生活好像是坐着自行车前行，沿途风光明媚——那些你的生命中走过的路，都给你留下了很好的痕迹，所以我们的生命是一个非常好的过程，每天见过的人、听过的声音，都会在你的生命中留下痕迹。

　　希望我今天讲的一些案例，也在你们的生活中留下很好的痕迹，谢谢。