近日米兰世博中国馆的一把“明风椅”抄袭事件，引起了业内设计师们的关注，针对设计原创的态度，大家对此各持己见，看法不一。其实，通过该事件，可以引申出对两个更大命题的反思：一是知识与产权，二是设计与原创。

　　首先是知识与产权，这本是两个不同的概念，如今却常被混为一谈，成为“知识产权”。 这个似乎早被世人共认的命题，其出发点与范围是十分值得进一步商榷的。首先我们需要甄别哪些“知识”属于被保护的范围，哪些“知识”不属于被保护的范畴。笔者认为，真正的知识与创造，本不该与产权相联姻，它包括宗教、科学、人文、学术等高层次的文明产物。知识与创造一经诞生，它理应属于全人类的共同精神财富。将知识与创造发明持有产权的保护，其实就是将知识降格为一般的商品财产，这往往是一些被转化为商业流通产品的工艺、技术、创作等次级文明产物，如此才需要被提到知识产权保护的层面。所以，扩大或混淆知识产权的保护，无论是个人、集团、还是国家，都不免带有自私狭隘，且不自信的表现，同时有违知识产生的本意。说到底，知识产权，其实是对知识购买者所进行的商业利益保护，而不是保护知识本身，因为知识本身无需保护。知识，只有在博爱与使命的意志下，方显神圣无疆。

　　大凡历史上那些伟大的发明创造，所希望的恰恰是能被广泛传播，其间就包括所谓的“抄袭”。

　　社会的发展进步，也是“发明”、“抄袭”、“传承”、“再发展”的循环过程。倘若人类历史从来都是信奉知识买断，持有知识产权，那又何来当代的文明社会；如果没有那些为知识无私奉献的爱心和信仰，那又何来今天人类知识积累的成果。

　　虽然知识产权的倡导产生在当代社会，但古代中国也曾有类似观念，如传男不传女的传统思想，如流派门户的壁垒障碍等，这一切最终使曾经有过的中华智慧被无情得带入坟墓，而同样一部李时珍的“本草纲目”，又使中医学得以保持发扬。这样的事例对照，不胜枚举。

　　因此，对知识产权的命题，有必要重新认识。对米兰世博中国馆“明风椅”事件的过分发酵，同样也不是一个知识分子所应有的善良和豁达表现。

　　其次是设计原创的命题，身处我们这个时代，到处可看到对创意的崇尚。但现实世界并不需要处处有创意，时时有创意。为创意而创意，在当今已然成为一种病变，一种为遮掩内心虚空，表面仍强颜作秀的精神病变。只要看一下各处那些创造力低下，却又盛起流行的创意园区，便一目了然。

　　真正的创意是来自生命中不可遏制的冲动，是内心能量积聚到一定程度后，自然而然的流露。而能量的积聚需要“能量场”的出现，即有适宜创造力生长的气候环境，恰如被插播的种子，在合适的节气土壤中方能发芽新生。这也是为何伟人的出现，在历史上往往不是单枪匹马，而是相对集聚在同一时空中，人才辈出。

　　所以创意这玩意，不是谁想创就能创的，没有到达一定的气候，一味追求创意，恰恰是无意可创的反映，是一种填补内心虚弱的做作，其结果只能是挖空心思后所导致的怪诞表象，在艺术上被视为装腔作势而已!

　　客观来讲，这个世界也并不需要太多创意。却需要更多相互间有序并进，需要谐同与传承，需要对理性、优美的事物进行不断复制扩散，并求在复制中逐渐完善提升。如此，才有今天人类的文明财富与世界秩序，才有共同普世的价值观，才有神圣永恒的精神追求。而这种相对和谐稳定的秩序与模式，经相当一段岁月洗练后，自然会萌生出新的形式，从而顺应新的文明成果与土壤。可以讲，在没有产生时代突变的绝大部分岁月中，人们更多的是以传承，优化为使命。而所谓创意，在大多数历史时期，通常也只限于在现有众多选择的基础上进行重组整合，从而产生差异化表现。究其原型，均是由于拥有共同的平台资源。尤其是在东方社会中，注重的是传承与程式化表现。

　　试想，整个社会假如人人求原创，事事讲创意，这将是何等混乱无序的环境!倘若人人都企图追求标新立异，社会的恐怖可想而知，人们也根本无法构筑有序稳定的社会生活，无法预见明天的到来。

　　再者，设计从来就是一门在传承中发展的学科，根本没有什么所谓的原创。世间任何创造活动，也都不会是空穴来风，凭空臆造。因为在自然中，一切原创，都属于非人类的产物!我们所做的仅仅是在发现、模拟、整理、归纳……而如今的设计师们，却喜欢用原创来扩张自己，如此自我意识觉悟过头，倒不如多一份平淡和爱心!

　　（作者系上海泓叶室内咨询有限公司设计总监叶铮）

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