湘绣究竟是什么？

　　是一幅幅高昂的艺术品？还是一层层被榨干真空之后，展放在博物馆中，世博会里，标榜着我们国家的繁荣与美丽?

　　其实在很多人看来湘绣或许只是一种工序繁琐，技艺高超的艺术形式，人们过于在乎它的技艺与消耗的时间，甚至一些人认为它是一种高雅的艺术，是上层人士的享受湘绣的真正价值已经偏离了人们最初对它的一种欣赏。

　　其实在我看来，每一幅湘绣，都有它专属的故事，存在的意义，和美丽的意境，一幅幅湘绣都是一个个故事中最美情节的定格。当一幅湘绣作品完成后，绣女们会小心翼翼的裱起来，然后认真的给它取个美丽的名字，是专属于它的名字，是辛辛苦苦绣制了很长时间之后，表达出来的一种与作品的默契和感动，是一种精神上的美感，一种不言而喻的冲动。这些都是远远超出作品本身的价格与利益。

　　一针针的修制，无数的分线，颜色的选用，渐变，都无疑是想要把这原本的初衷，美丽的意境，完美无缺的表现出来。使人更好的感受作品，传达出来的美好与愿望。

　　给湘绣一个意境，使它不再那么让人难以理解，消除它的高贵面纱，使人们亲近于感受它，这使我想到一个媒介，那就是诗，诗是一种无形，无色的世界，也绝对是一个美丽动人的故事，我们通过文字便可以 感受到诗人所传达的感情，而这些优美的诗句，在我们每个人的脑子里，都会形成自己专属的一个意境，每个人所对每一首诗的理解是不一样的，但一定都是美好的我们不必追问得那么具体，也不必回答得那么确切。因为诗毕竟是诗，正如前人所说“诗有可解，不可解，不必解。”

　　席慕容《一颗开花的树》，等待，伤感，青春。戴望舒《雨巷》，冷漠，凄清，惆怅。余光中《等你在雨中》，期望，爱恋，热情。中国的文字所组成的诗句，是最好的意境，是最棒的精神感官。

　　纱无疑是湘绣作品标志性的材质，它用于湘绣作品的绣制，纱的半遮半掩，给原本暴露的事物，增加里一层神秘感，人们多喜欢用纱绣制的湘绣作品作为成屏风或隔断，纱也是湘绣作品的一个代表于象征。

　　所以整个空间运用了纱这个元素。作品空间分为两层，一层，以体验与接待，休息为主，配上大型的投影，使人进一步的了解湘绣。二层以展示与销售为主，是意境于作品的很好的结合。

白纱

水泥地板墙面

一层墙上木质材质