“现在，可以做一个灯，做些杯子，甚至做几个有个性的家具放在办公室;自己用，送朋友，偶然也和其他设计师交换;现在是一件、两件、三件地做，沉淀想法，让想象的空间大一些，以后或许可以走向高级定制和批量生产两个方向。”连志明说。

　　而王珂的设计正在转向首饰，这几乎都是手工活，她的设计重点并不在于奢华的材质，而是用一些较为普通的材质，但一定要加上设计的思想在里面，她认为这么做很接地气，很生活。“产品设计会使你麻木的神经突然苏醒，会暂时忘记那些很商业的无趣的而为了生存又不得不做的事情。”王珂这样定位她和连志明目前的工作状态。“其实还是想把自己的生活跟自己的创作联系在一起，这是我们想要的生活方式，生活方式对于我们来说很重要，我们的公司怎么样做，我们的产品怎么做，设计的理念是从哪来，可能都是从生活方式这一点来发散出去，而且你更多地关注了生活方式，你做出来的设计就可能更温暖、更有人情味。可能这就是我们俩一直在沟通和所遵循的这么一个方式，所以大家看到的我们就是这样一个状态——可能公司不会扩张得多大，因为我们要留出一些精力来做自己喜欢做的事情，所以还是听从内心的感受来做事情。”

　　一个设计被消费，是价值观的体现，当摆脱物质的束缚时，设计的消费才会更本质和纯粹，可能趋于更加国际化。就像瓷器的国际化一样，让人备感解放、民主和自由的单纯的设计一定会是国际化的设计，王珂说国际化一定是人性化，是一种语境，而连志明认为国际化就是用当下的技术演绎当下的生活。

　　无论一个产品国际化到什么程度，还是避不开生活，王珂的荷叶灯包含了她对荷叶偏爱的小心思，她认为荷叶是无比鲜活的，是让人很有感觉的可以代表中国某种情结的被赋予无限美的植物，不必多解释，来买这款产品的人很懂设计师的情怀，懂这款产品。“把多远的文化提炼后，用人人都可以懂的手法表现，不国际都不行。” 王珂说。

葫芦吊灯	葫芦吊灯
洁具-千纸鹤 系列二	洁具-树 系列一

　　连志明和王珂夫妇有一个共同点，就是在设计形象上往往信手拈来，比如荷叶、葫芦，还比如大喇叭，连志明独自完成的手机瓷器音响看似就是一个村里天天放个戏唱个歌间或发放通知绑扎起电线杆上的大喇叭，形象亲切，音色被美化，连志明认为这就是时代在对话。王珂说：“大众的消费是我们设计的舞台，如果曲高和寡，便是空中楼阁，不接地气，我们必须和大家在同一个感觉上，其实我们也在等中国的市场慢慢成熟。”

　　“目前，我们所做的产品设计不太考虑商业，随心吧，把心放在你喜欢的东西上，就是享受生命，制作这些产品的敲敲打打就是在修行，挺好。”连志明说。

　　手记

　　那天，从北京四惠往东，出地铁步行了两站终于到达连志明和王珂的工作室，他们以前是同事，现在是夫妻。

　　进门的第一感觉，来对了!因为我看到了这个工作室的一些不同于其他设计公司的小细节，刚好这些细节是我喜欢的，明显感受到创作的氛围。第一眼看到了王珂设计的葫芦吊灯，很玲珑，有些古典，加些现代，是我喜欢的。再一眼看到他们原创设计的瓷杯——仙人掌套杯，似是故人，因为2013年的夏天，我在一个叫亮点中心的一楼见到过，本打算要买，因为小贵便放弃了。它们是一群杯子，有大有小，但绝对是一家相亲相爱的人家可以一起用来喝早午晚茶的那种，排开是5只，摞起来是一个。

　　给我惊喜的是那只不烫手的握着不大引起注意的玻璃杯，起初连志明用它冲茶给我，我竟然没有太多关注这只杯子，后来细看才发现，哦!有意思——双层，一大一小套起来，即使开水新沏，握着也很从容，再看茶叶舒展，绿意赏心，

　　其实，连志明做了很多体量不小的大空间的设计，但在这次访谈中，我刻意避开了没谈，觉得总是和设计师聊这些没啥新意，我本人更欣赏时不时有创新的设计者，正如本人中所说的，那些在日常生活中创新日常用品带给我们快乐的设计者。我认为连志明夫妻比较和我合拍，他们的创作看起来暖暖的，小中见大。

　　每个公司都有自己的原则，得商业，要发展，这夫妻倆难得的是把他们的设计做得很随意，也许这就是他们的生活态度吧。

　　当然，最高兴的事莫过于他们送我一只手机瓷器音响，临走连志明很细心地用他们公司特制的包装纸包裹。不好意思，我收下了，因为我偏爱设计师的产品。