说到这里，我把话题扯远一点，这是在去年在中国美术馆举办的从毕加索到巴塞罗的二十世纪雕塑展。如果说中国设计的前辈，我们学院院长张兵先生毋庸置疑是其中之一，在座的几乎都属于他的徒子徒孙。
张兵先生有一幅绘画叫做《他山》，他山是什么意思?他山之石可以攻玉，就这个意思。就是学任何东西不要僵化，学会借鉴和运用其他地方或他人身上好的思想、方式等，尤其50年代中央工艺美术学院的成立，为什么成立?就是因为以徐悲鸿为代表的写实主义者，与以冠中(著名画家)、郑可(人民币硬币的设计者)等曾留法的学者教授为代表的形式主义者，在思想、学术上产生了非常大的分歧，于是张兵先生提出“他山之石可以攻玉”。
在此次展览中，我们一定会看到毕加索的作品，其实毕加索的作品是在20世纪闻名的。原因众所周知，14至16世纪，意大利文艺复兴之后产生了印象派绘画，所以在这之后雕塑文化的发展及学术思想基本停止了。但是等到20世纪之时，毕加索的雕塑艺术开始兴起，这是毕加索的一个小雕塑，大约二三十公分高。毕加索的这种作品，远离了传统的原则与步骤，提供了一种新风派的概念。这种东西出现之后，文艺复兴时期的艺术改弦易辙了，产生了一种三维美的感念，所以毕加索的绘画有时候是侧面的人，正面的脸，侧面的身子，他立体化理解一个人。
在文艺复兴之后，西方整个艺术发展自先锋派产生之后发生了翻天覆地的变化。亨利·马蒂斯及其作品也好，装置艺术也好，都是在先锋派产生之后产生的。尽管我们看到的这些作品，没有像传统雕塑那样好，但它有一种非常庄重的质感，像米开朗基罗的雕塑那样，有非常漂亮的大理石，抽象美的注入，开辟了新的局面。我们可以观赏几个，你就知道西方艺术思潮对建筑的影响是多么大。可以说米开朗基罗的雕塑已经不是三维的了，我们所说三维上下左右前后，他的雕塑是四维。
今天我重点讲一定要改变思维，一个雕塑家也好，一个画家也好，如果此时此刻还想有所造诣的话，你应该开拓你的思维。我刚才也看了一下今年毕业生的作品，近期几个美院的作品我都看了一下，各有千秋，在这里不给予评价。
我们继续谈如何改变思维，这些都是展会上的作品，当我第一次看到这个作品的时候，我就被这个小小的东西震撼了。如何在空间设计中，产生小中产大的效果，这种情况下，思维就很重要。三维这种先锋派的艺术突破了传统文艺复兴事情类似讲故事的过程，我们可以直观地看到并感受到它不仅仅是一个钢板形成的雕塑，它具备很强的建筑感。这就是为什么西班牙后期建筑师的作品的空间关系中有一种雕塑感。
张兵先生诉说的“它山之石可以攻玉”，也是指做设计，功夫不一定在设计之内，也可以在设计之外;绘画，很大程度上功夫不在画内，而在画外，速写也能给人带来很大的启发。
在中国美术馆看毕加索作品展览的时候，我们就感觉到他跟我们思维方式上的不同，我们并没有研究这个艺术品的空间感，别看它小，它占据了一个空间。而我们一幅非常大的作品，并没有使你感受到空间感，这说明开阔眼界非常重要。
同学们，在我们公司里，我跟我们设计师讲，“行万里路丰富万卷书”，千万别以为行万里路还要看万卷书，因为现在很多知识在书本上是没有的，谁能想到电商能够把传统商业打得一败涂地?真正打败胶卷像机的绝对不是说像机行业，恰恰可能是手机，你想像不到你的真正的对手是谁。很多东西一定是从旁边进行的。如果不这么做，你的思维方式永远是僵化的,同样伟大建筑的产生一定是借鉴了另类的艺术，这类东西其实对设计影响非常大，葡萄牙建筑师阿尔瓦罗·西扎为他的建筑特点总结了一句简单的话，“简单的几何形体塑造空间，单一的材料产生震撼力”。
